Ребекка Роуз: «Что происходит в мозгу» Джесси Поллака?

В рамках нашей специальной серии NFT мы попросили художницу Ребекку Роуз создать изображение Джесси Поллака, лидера нового блокчейна второго уровня Coinbase, Base.

Нажмитездесьпросматривать и делать ставки на NFT, созданныйРебекка Роуз. Аукцион начнется в понедельник, 12/4 в 12:00 по восточному времени и закончится через 24 часа после размещения первой ставки. Владельцы самого влиятельного NFT получат билет Pro Pass на Consensus 2024 в Остине, штат Техас. Чтобы Словарь больше о Consensus, нажмите здесь.

Мы поговорили с ней о ее работе, чтобы задать ей вопросы и ответить на них ниже.

1. Расскажите, как/почему вы стали художником. Почему вы решили создавать NFT?

Я был художником столько, сколько мне не изменяет память, и T помню, чтобы я выбирал, кем быть, это как бы выбрало меня. Это состояние бытия. Что касается коллажной работы, мой аналоговый коллаж начался в 93-м, цифровой коллаж в 98-м, скульптурный коллаж в начале 00-х, а голограммы в 15-м. Все эти предыдущие главы в моей карьере привели меня к тому типу цифровых коллажных работ, которые я делаю сейчас, и NFT стали логичным следующим шагом, чтобы замкнуть круг в моем искусстве.

2. Расскажите о своем художественном подходе к созданию образа для премии «Самый влиятельный» этого года.

«No Finer Place» — это 3D-коллажная анимационная работа. История переносит нас от стола Джесси через его монитор, разум и кодирование, что приводит нас в мир L2, который он строит с Base. Это часть моей продолжающейся серии DeepCuts — 3D-коллажи с глубиной, вдохновленные песнями — и «Downtown» Петулы Кларк, которая проигрывалась на повторе во время его создания. Если вы послушаете текст от лица Джесси, приглашающий нас построить лучший мир на Base, это имеет смысл. Место, где все ждет Для вас, и люди собираются в оживленном эпицентре. Здания активно строятся разными сообществами — художественными галереями, клубами, рынками — так же, как строительство происходит в центре города в реальной жизни. Окружающая среда там намного ярче с розовыми, синими, желтыми, бирюзовыми и фиолетовыми оттенками, используемыми в летнем сезоне Base. Горизонт на заднем плане — это графики прогресса Base за год, а схемы соединяют каждое сообщество со следующим. Я чуть было не назвала его «Нет более тонкой основы»!

3. Какие аспекты личности и профиля Джесси Поллака вы хотели подчеркнуть и почему?

Я глубоко погрузился в публичные профили и интервью Джесси, чтобы получить представление о мотивации этого человека. Изучив его прошлое, я захотел провести зрителя внутрь его разума, создающего мир. Что происходит внутри его мозга? Как Джесси видит наш цифровой мир таким, какой он есть, а не таким, каким он мог бы быть? Какое воображение он использует, чтобы построить следующую итерацию интернета? Он заботится о сообществе и прогрессе, что визуально отражено в работе.

4. Кто, по вашему мнению, является наиболее влиятельными артистами NFT сегодня?

Художники, которые осмеливаются раздвинуть границы своего ремесла, повлияют на художников завтрашнего дня. Я знаю, это чрезмерное обобщение, но то, с чем они экспериментируют сегодня, смешанное с любопытством и упорством, задает тон для следующего поколения. Те, кто выходит за пределы своей зоны комфорта в своем искусстве вместо того, чтобы настраиваться. Как сказал Боуи: «Выйдите BIT за пределы своей глубины, и когда вы T почувствуете, что ваши ноги касаются дна, вы в правильном месте, чтобы сделать что-то захватывающее». И вы можете безошибочно увидеть этот тип нарушения правил в их умопомрачительных работах, вы T сможете подделать это.

5. Какой проект NFT был самым прорывным в истории?

Это ничья между «Quantum» Кевина Маккоя и «AI Generated Nudes/Lost Robbies» Робби Бхарата. Дедушки всех дедушек. Оба исторические и дико разрушительные для концепции транзакций цифрового искусства, аукционных домов, коллекционеров и даже судов.

6. Опишите свой стиль тремя словами.

Коллаж поучительных историй.

7. Учитывая взлеты и падения рынка NFT за последние 18 месяцев, каковы ваши прогнозы относительно будущего искусства NFT?

Будущее светло. Все больше галеристов вводят токенизированное изобразительное искусство в свои выставочные программы, а такие музеи, как MoMA и LACMA, приветствуют больше работ в постоянных коллекциях. Художественным течениям требуется время, чтобы утвердиться институционально, и мы на правильном пути. Что касается изобразительного искусства, я думаю, что мы в конечном итоге пойдем навстречу миру искусства и примем эти термины, которые они уже присваивают цифровым работам: медиа-искусство, интернет-искусство и основанные на времени медиа для динамических работ. Конечно, цифровые работы называются так без токенизации, поэтому, возможно, термины современное медиа-искусство или современное медиа-искусство будут использоваться для обозначения этого различия и этого художественного движения.